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CAVALLERIA RUSTICANA ǀ PAGLIACCI

Pietro Mascagni ǀ Ruggero Leoncavallo

Presentación

Reparto

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Sala de prensa

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Cavalleria rusticana y Pagliacci, dos obras capitales del verismo italiano, marcan un punto de inflexión en la historia de la ópera al apostar por una representación directa y cruda de la vida cotidiana, alejada de la idealización romántica.

En Cavalleria rusticana, ambientada en la Sicilia rural el día de Pascua, se despliega un drama de celos, honor y venganza: Turiddu, de retorno del servicio militar, retoma la relación con Lola, ahora casada con Alfio. Cuando Santuzza, la promesa de Turiddu, descubre la infidelidad, la revela a Alfio y desencadena un desenlace fatal. En Pagliacci, situada en un pueblo de Calabria durante la fiesta de la Virgen de agosto, una compañía teatral ambulante esconde tensiones parecidas: Canio descubre la traición de su mujer Nedda e, incapaz de separar vida y escena, acaba convirtiendo la representación teatral en una tragedia real ante el público.

Con dos de las piezas más emblemáticas del repertorio operístico, el Intermezzo de Cavalleria rusticana y la aria ‘Vesti la giubba’ de Pagliacci, son obras de una extraordinaria intensidad expresiva y gran fuerza dramática. Dos dramas pasionales expuestos con toda su crudeza, con personajes cercanos y pasiones humanas llevadas al extremo.

CAVALLERIA RUSTICANA

Pietro Mascagni (1863-1945)
27/11/2026 – 15/12/2026

Ópera en un acto (sobretitulada en catalán).

Texto de Giovanni Targioni-Tozzetti y Guido Menasci, basado en la novela homónima de Giovanni Verga.

Estrenada en el Teatro Costanzi de Roma el 17 de mayo de 1890. En Catalunya se estrenó en el Gran Teatre del Liceu el 9 de mayo de 1891.

PAGLIACCI

Ruggero Leoncavallo (1857-1919)
27/11/2026 – 15/12/2026

Ópera en un prólogo y dos actos (sobretitulada en catalán).

Música y libreto de Ruggero Leoncavallo.

Estrenada en el Teatro dal Verme de Milán el 21 de mayo de 1892. En Catalunya se estrenó en el Gran Teatre del Liceu el 25 de enero de 1895.

Duración aproximada: 3 h

Cavalleria rusticana: 80 min.
Descanso 25 min.
Pagliacci: 75 min.

REPARTO CAVALLERIA RUSTICANA

Maite Alberola

Santuzza

Sergio Escobar

Turiddu

Eugènia Montenegro

Mamma Lucia

Javier Franco

Alfio

Anna Gomà

Lola

REPARTO PAGLIACCI

Sergio Escobar

Canio

Katerina Estrada Tretyakova

Nedda

Javier Franco

Tonio

Cristòfol Romaguera

Silvio

Jorge Juan Morata

Beppe

Victor Galiano

Contadino 1

Ot Oset

Contadino 2

FICHA ARTÍSTICA

Dirección musicalJhoanna SierraltaMaestros asistentes musicalesAndrea Álvarez i Viviana Salisi
Dirección de escenaMiquel GorrizTraducción sobretituladoJordi Torrents
Asistencia de movimiento escénicoJaume SangràAdaptación sobretituladoGlòria Nogué
Diseño de escenografíaPau MonterdeRegiduría de escenarioJordi Galobart
Adaptación de vestuarioEva SelmaRealización escenografía y maquinariaRB Creacions 1990, S.L. (Raül Vilasis y Berta Vidal)
Ayudante de vestuarioCarles OrtizSastrería FOCM. Carmen Muñoz
IluminaciónNani VallsCoordinación caracterizaciónToni Santos
VestuarioFundació Òpera a CatalunyaMaquillaje y peluqueríaNerea Fernández, Vera Ortiz y Roosevelt Jiménez

Producción y organización Fundació Òpera a Catalunya

Cor Amics de l’Òpera de Sabadell

Orquestra Simfònica del Vallès

Saber más

Leer la sinopsis
Programa de mano
'Parlem d'òpera' ǀ Programa n. 322 - 'Cavalleria rusticana - Pagliacci' (I)
'Parlem d'òpera' ǀ Programa n. 323 - 'Cavalleria rusticana - Pagliacci' (II)
Dosier didáctico

sala de prensa

Descarcar aquí los materiales de prensa de esta producción

funciones

NOVIEMBRE 2026

Sabadell, Teatre La Faràndula
Viernes 27 noviembre, 20 h

ENTRADAS

Domingo 29 noviembre, 18 h

ENTRADAS

DICIEMBRE 2026

Sabadell, Teatre La Faràndula
Martes 1 diciembre, 20 h

ENTRADAS

Barcelona, Palau de la Música Catalana
Sábado 5 diciembre, 18.30 h

ENTRADAS

Granollers, Teatre Auditori
Martes 8 diciembre, 18 h

ENTRADAS

Tarragona, Teatre Tarragona
Viernes 11 diciembre, 18 h

ENTRADAS

Vic, Teatre L’Atlàntida
Domingo 13 diciembre, 18 h

ENTRADAS

Reus, Teatre Fortuny
Martes 15 diciembre

PRÓXIMAMENTE

Playlist

DOSIER DIDÁCTICO

PODCAST

òpera en construcció

Cápsula 1: Argumento

Cápsula 2: Música

Cápsula 3: Protagonistas

Cápsula 4: Escena

òpera en construcció

Cápsula 1: El argumento

Cápsula 2: La puesta en escena

Cápsula 3: Los oficios ocultos de la ópera

Cápsula 4: Los protagonistas

òpera en construcció

Cápsula 1: Argumento

Càpsula 2: Caracterització

Càpsula 3: La gira

Galería de imágenes

Cavalleria rusticana_Pagliacci ©David Ruano

TEATROS

NOS DA SOPORTE

CAVALLERIA RUSTICANA

La acción tiene lugar en un pueblo de Sicilia a finales del siglo XIX

ACTO ÚNICO

Es el día de Pascua. El joven Turiddu canta una siciliana (O Lola ch’ai di latti la cammisa) dedicada a Lola, la chica a que juró su amor antes de ir al servicio militar. Pero después, durante su ausencia, Lola se casó con Alfio, un carretero. Ahora, con este canto, Turiddu muestra que su pasión no se ha desvanecido.

Empieza el día y el coro protagoniza la primera escena (Gli aranci olezzano). A continuación entra Santuzza, que ha sido seducida por Turiddu y tiene miedo de ser abandonada; cada día crecen más sus celos enfermizos. Santuzza se dirige a Mamma Lucia, tabernera y madre de Turiddu, quien le responde que su hijo ha ido a comprar vino a Francofonte, un pueblo vecino, pero Santuzza cree que ha pasado la noche en el pueblo. Llega Alfio, impetuoso y feliz (Il cavallo scalpita) e interrumpe el diálogo entre las dos mujeres y confirma, sin ninguna intención especial, que ha visto Turiddu aquella misma mañana cerca de su casa.

Antes de que todo el mundo entre a Ia iglesia para celebrar la liturgia de Pascua, se canta un himno al Señor, (Innegiamo, il Signor non è morto). Después Santuzza revela a Mamma Lucia su drama (Voi lo sapete, o mamma): Turiddu continúa queriendo a Lola. Cuando Santuzza permanece sola en la plaza ve acercarse Turiddu. Cree entonces que ha llegado el momento de aclarar la situación, pero él no quiere escucharla y, cuando la chica le da la prueba de conocer su relación con Lola, queda turbado; busca desviar la conversación y finalmente es tomada por la ira (Bada Santuzza, schiavo non sueno di questa vana tua gelosia). Pasa Lola, que se dirige a la iglesia y cantando no hace otra cosa que encelar Santuzza todavía más, sobre todo cuando asume un ademán de desafío y de ironía. De nuevo soIos, Santuzza hace una última tentativa con Turiddu (La tua Santuzza piange e t’implora),pero sin éxito. Entonces la amenaza, pero Turiddu le responde que no quiere saber nada de sus obsesiones (Dell’ira tua non mi curo!) y la tira por el suelo; después entra también a Ia iglesia, sin poder escuchar la maldición que profiere Santuzza (A te la mala Pascua, spergiuro!).

Una vez ha acabado la tensa escena entre Santuzza y Turiddu reaparece Alfio y la chica decide revelarlo todo: acusa Lola (Lola v’adorna il tetto in malo modo!) de mantener una relación con Turiddu mientras Alfio trabaja fuera de casa. Este decide vengarse antes del atardecer (Vendetta avrò pria che tramonti il dì).

La escena queda vacía unos instantes (es el momento del famoso intermedio orquestal) y a continuación sale todo el mundo de la iglesia y todos se dirigen a su casa, pero antes Turiddu quiere hacer un brindis (Viva il vino spumeggiante). Cuando se acaba llega Alfio, a quién Turiddu también invita a beber. Pero el carretero no puede disimular y rechaza la invitación, mientras se desvanece la alegría de todo el mundo, que es sucedida por una preocupación general. Turiddu lo ha entendido: abraza Alfio y le muerde la oreja derecha, señal de desafío en Sicilia. Alfio sale y Turiddu, antes de seguirlo, se despide de su madre (Mamma, quel vino è generoso) y le confía Santuzza por si le sucede algo. Turiddu no vuelve y la tensa espera es rota por un grito dramático: Hanno ammazzato compare Turiddu!, que anuncia la muerte del chico.

PAGLIACCI

La acción tiene lugar en un pueblo de Calabria, a finales del siglo XIX.

PRÓLOGO

A telón cerrado aparece un payaso (Si può?) que después representará el papel de Tonio, y anuncia a los espectadores que el drama, aunque representado por actores, trata de seres humanos con sentimientos corrientes. Es tan real como la propia vida. Después se levanta el telón.

ACTO PRIMERO

La tarde de la fiesta de la Asunción ha llegado al pueblo una compañía de cómicos ambulantes, recibidos con alegría por la gente del pueblo. Canio, el director, anuncia que la representación empezará puntualmente a las once de la noche. La esposa de Canio, Nedda, está a punto de bajar del carro y Tonio, un jorobado enamorado de ella, quiere ayudarla a bajar, pero Canio, violentamente, lo aparta y ayuda él mismo a su mujer. La gente se burla de Tonio, lo que hace que este murmure palabras de venganza.

Un aldeano invita a los cómicos a la taberna. Peppe acepta, pero Tonio rechaza la invitación. Otro aldeano dice en tono jocoso que Tonio se queda para hacerle el amor a Nedda. Canio advierte solemnemente que esta situación, que en escena resulta graciosa, no lo es en absoluto en la vida real (Un tal gioco). Nedda lo oye y se queda preocupada, pues tiene un amante y teme ser descubierta; pero Canio asegura a la gente que no sospecha de ella. Los aldeanos se marchan imitando el tañido de las campanas y cantando tonadas de amor.

Sola, Nedda canta escuchando el canto de los pájaros (Stridono lassù), sin darse cuenta de la presencia de Tonio. Ella se burla de su declaración de amor y, en el momento en que él intenta besarla, le cruza la cara con un látigo. Dolorido y humillado, Tonio se marcha jurando venganza.

Un momento después aparece Silvio, que es el verdadero amante de Nedda. Le pide que huya con él y ella, tras dudar, acepta. No advierten que Tonio los ha visto, quien corre a la taberna a buscar a Canio. Este llega demasiado tarde para ver a Silvio, pero a tiempo para oír las palabras de Nedda (A stanotte e per sempre tua sarò!). Canio exige a su esposa el nombre de su amante, pero ella se niega. En su furia, Canio está a punto de matar a Nedda, pero interviene Peppe; calma al marido y se lleva a Nedda mientras Tonio promete vigilar.

Vuelve Peppe y le dice a Canio que debe vestirse para la función. A solas, Canio mira su traje de payaso y se lamenta de que, a pesar de su tragedia personal, tiene que hacer de payaso y divertir al público (Vesti la giubba).

ACTO SEGUNDO

Los aldeanos comienzan a llegar a la plaza para asistir a la representación. Tonio los anima (Avanti! Avanti!). De mientras, Nedda va cobrando a los que llegan, entre ellos Silvio, con quien tiene la ocasión de hablar un momento. El público se impacienta, pues ya pasan de las once, cuando por fin se levanta el telón.

En escena aparece Nedda, vestida de Colombina, preparando la mesa con dos cubiertos. Su marido no está y, como el payaso Taddeo (Tonio) ha ido a comprar al mercado, el camino queda libre. Entonces se escucha la serenata de Arlecchino, amante de Colombina (O Colombina), pero antes de que llegue, aparece Taddeo, que declara grotescamente su amor a Colombina, aunque desiste al enterarse del amor de esta por Arlecchino. Este entra en la casa y Taddeo promete vigilar.

Mientras cenan les interrumpe Taddeo, que les advierte de que Pagliaccio regresa. Arlecchino se marcha y Colombina se despide de él con las mismas palabras que por la tarde había dicho a Silvio (A stanotte e per sempre tua sarò!). Canio lo oye, y la coincidencia le hiere, pero se sobrepone y entra en escena representando el papel de Pagliaccio. En su papel acusa a Colombina de tener un amante. La ficción no tarda en dar paso a la realidad y Canio termina pidiendo a gritos el nombre del amante, mientras Taddeo le dice que Colombina es pura y nunca miente. Ella intenta burlarse de su marido llamándolo payaso y él le responde lleno de furia (No! Pagliaccio non son!).

El público, a excepción de Silvio, encuentra espléndida la representación y grita ¡Bravo!. Nedda, asustada, intenta volver a la obra y responde a Canio que su amante es Arlecchino. Canio se siente burlado, agarra una navaja y se abalanza sobre ella, mientras Tonio detiene a Peppe, que quería intervenir. Canio la hiere de muerte y ella, en el espasmo de la agonía, llama a Silvio, que salta al escenario para ayudarla, pero Canio también lo apuñala. Mirando al público con la mirada perdida, Canio exclama: La commedia è finita!…

Jordi Torrents
Director Artístico de la Fundació Òpera a Catalunya

CAVALLERIA RUSTICANA

La acción tiene lugar en un pueblo de Sicilia a finales del siglo XIX

ACTO ÚNICO

Es el día de Pascua. El joven Turiddu canta una siciliana (O Lola ch’ai di latti la cammisa) dedicada a Lola, la chica a que juró su amor antes de ir al servicio militar. Pero después, durante su ausencia, Lola se casó con Alfio, un carretero. Ahora, con este canto, Turiddu muestra que su pasión no se ha desvanecido.

Empieza el día y el coro protagoniza la primera escena (Gli aranci olezzano). A continuación entra Santuzza, que ha sido seducida por Turiddu y tiene miedo de ser abandonada; cada día crecen más sus celos enfermizos. Santuzza se dirige a Mamma Lucia, tabernera y madre de Turiddu, quien le responde que su hijo ha ido a comprar vino a Francofonte, un pueblo vecino, pero Santuzza cree que ha pasado la noche en el pueblo. Llega Alfio, impetuoso y feliz (Il cavallo scalpita) e interrumpe el diálogo entre las dos mujeres y confirma, sin ninguna intención especial, que ha visto Turiddu aquella misma mañana cerca de su casa.

Antes de que todo el mundo entre a Ia iglesia para celebrar la liturgia de Pascua, se canta un himno al Señor, (Innegiamo, il Signor non è morto). Después Santuzza revela a Mamma Lucia su drama (Voi lo sapete, o mamma): Turiddu continúa queriendo a Lola. Cuando Santuzza permanece sola en la plaza ve acercarse Turiddu. Cree entonces que ha llegado el momento de aclarar la situación, pero él no quiere escucharla y, cuando la chica le da la prueba de conocer su relación con Lola, queda turbado; busca desviar la conversación y finalmente es tomada por la ira (Bada Santuzza, schiavo non sueno di questa vana tua gelosia). Pasa Lola, que se dirige a la iglesia y cantando no hace otra cosa que encelar Santuzza todavía más, sobre todo cuando asume un ademán de desafío y de ironía. De nuevo soIos, Santuzza hace una última tentativa con Turiddu (La tua Santuzza piange e t’implora),pero sin éxito. Entonces la amenaza, pero Turiddu le responde que no quiere saber nada de sus obsesiones (Dell’ira tua non mi curo!) y la tira por el suelo; después entra también a Ia iglesia, sin poder escuchar la maldición que profiere Santuzza (A te la mala Pascua, spergiuro!).

Una vez ha acabado la tensa escena entre Santuzza y Turiddu reaparece Alfio y la chica decide revelarlo todo: acusa Lola (Lola v’adorna il tetto in malo modo!) de mantener una relación con Turiddu mientras Alfio trabaja fuera de casa. Este decide vengarse antes del atardecer (Vendetta avrò pria che tramonti il dì).

La escena queda vacía unos instantes (es el momento del famoso intermedio orquestal) y a continuación sale todo el mundo de la iglesia y todos se dirigen a su casa, pero antes Turiddu quiere hacer un brindis (Viva il vino spumeggiante). Cuando se acaba llega Alfio, a quién Turiddu también invita a beber. Pero el carretero no puede disimular y rechaza la invitación, mientras se desvanece la alegría de todo el mundo, que es sucedida por una preocupación general. Turiddu lo ha entendido: abraza Alfio y le muerde la oreja derecha, señal de desafío en Sicilia. Alfio sale y Turiddu, antes de seguirlo, se despide de su madre (Mamma, quel vino è generoso) y le confía Santuzza por si le sucede algo. Turiddu no vuelve y la tensa espera es rota por un grito dramático: Hanno ammazzato compare Turiddu!, que anuncia la muerte del chico.

PAGLIACCI

La acción tiene lugar en un pueblo de Calabria, a finales del siglo XIX.

PRÓLOGO

A telón cerrado aparece un payaso (Si può?) que después representará el papel de Tonio, y anuncia a los espectadores que el drama, aunque representado por actores, trata de seres humanos con sentimientos corrientes. Es tan real como la propia vida. Después se levanta el telón.

ACTO PRIMERO

La tarde de la fiesta de la Asunción ha llegado al pueblo una compañía de cómicos ambulantes, recibidos con alegría por la gente del pueblo. Canio, el director, anuncia que la representación empezará puntualmente a las once de la noche. La esposa de Canio, Nedda, está a punto de bajar del carro y Tonio, un jorobado enamorado de ella, quiere ayudarla a bajar, pero Canio, violentamente, lo aparta y ayuda él mismo a su mujer. La gente se burla de Tonio, lo que hace que este murmure palabras de venganza.

Un aldeano invita a los cómicos a la taberna. Peppe acepta, pero Tonio rechaza la invitación. Otro aldeano dice en tono jocoso que Tonio se queda para hacerle el amor a Nedda. Canio advierte solemnemente que esta situación, que en escena resulta graciosa, no lo es en absoluto en la vida real (Un tal gioco). Nedda lo oye y se queda preocupada, pues tiene un amante y teme ser descubierta; pero Canio asegura a la gente que no sospecha de ella. Los aldeanos se marchan imitando el tañido de las campanas y cantando tonadas de amor.

Sola, Nedda canta escuchando el canto de los pájaros (Stridono lassù), sin darse cuenta de la presencia de Tonio. Ella se burla de su declaración de amor y, en el momento en que él intenta besarla, le cruza la cara con un látigo. Dolorido y humillado, Tonio se marcha jurando venganza.

Un momento después aparece Silvio, que es el verdadero amante de Nedda. Le pide que huya con él y ella, tras dudar, acepta. No advierten que Tonio los ha visto, quien corre a la taberna a buscar a Canio. Este llega demasiado tarde para ver a Silvio, pero a tiempo para oír las palabras de Nedda (A stanotte e per sempre tua sarò!). Canio exige a su esposa el nombre de su amante, pero ella se niega. En su furia, Canio está a punto de matar a Nedda, pero interviene Peppe; calma al marido y se lleva a Nedda mientras Tonio promete vigilar.

Vuelve Peppe y le dice a Canio que debe vestirse para la función. A solas, Canio mira su traje de payaso y se lamenta de que, a pesar de su tragedia personal, tiene que hacer de payaso y divertir al público (Vesti la giubba).

ACTO SEGUNDO

Los aldeanos comienzan a llegar a la plaza para asistir a la representación. Tonio los anima (Avanti! Avanti!). De mientras, Nedda va cobrando a los que llegan, entre ellos Silvio, con quien tiene la ocasión de hablar un momento. El público se impacienta, pues ya pasan de las once, cuando por fin se levanta el telón.

En escena aparece Nedda, vestida de Colombina, preparando la mesa con dos cubiertos. Su marido no está y, como el payaso Taddeo (Tonio) ha ido a comprar al mercado, el camino queda libre. Entonces se escucha la serenata de Arlecchino, amante de Colombina (O Colombina), pero antes de que llegue, aparece Taddeo, que declara grotescamente su amor a Colombina, aunque desiste al enterarse del amor de esta por Arlecchino. Este entra en la casa y Taddeo promete vigilar.

Mientras cenan les interrumpe Taddeo, que les advierte de que Pagliaccio regresa. Arlecchino se marcha y Colombina se despide de él con las mismas palabras que por la tarde había dicho a Silvio (A stanotte e per sempre tua sarò!). Canio lo oye, y la coincidencia le hiere, pero se sobrepone y entra en escena representando el papel de Pagliaccio. En su papel acusa a Colombina de tener un amante. La ficción no tarda en dar paso a la realidad y Canio termina pidiendo a gritos el nombre del amante, mientras Taddeo le dice que Colombina es pura y nunca miente. Ella intenta burlarse de su marido llamándolo payaso y él le responde lleno de furia (No! Pagliaccio non son!).

El público, a excepción de Silvio, encuentra espléndida la representación y grita ¡Bravo!. Nedda, asustada, intenta volver a la obra y responde a Canio que su amante es Arlecchino. Canio se siente burlado, agarra una navaja y se abalanza sobre ella, mientras Tonio detiene a Peppe, que quería intervenir. Canio la hiere de muerte y ella, en el espasmo de la agonía, llama a Silvio, que salta al escenario para ayudarla, pero Canio también lo apuñala. Mirando al público con la mirada perdida, Canio exclama: La commedia è finita!…

Jordi Torrents
Director Artístico de la Fundació Òpera a Catalunya